[5] 同下书，24~25页。
[6] 黑格尔：《美学》，第三卷上册，332页，北京，商务印书馆，1981。
[7] 同上书，349页。
[8] 同上书，332页。
[9] “不能代替”并不意味着绘画或音乐比诗更高，我这里完全无意讨论绘画与诗或音乐与诗的高低问题。
第十七章 美与真善
哲学家们几乎都肯定真、善、美三者是统一的，但如何统一？三者之中孰为先孰为后？其间的主从关系如何？对于这些问题，各个哲学家、各个时代有各不相同的观点，而且这些观点之不同是与时代性、与人们对人生的意义和历程的看法紧密相连的。
一、古希腊时期
1.实际兴趣重于审美兴趣
古希腊的思想文化尚处于人类的童年时期，人们更多地重视日常实际生活的兴趣，对美的衡量标准往往深受现实的事物以及与意志、欲望联系在一起的道德观念即真与善的制约。哲学家们虽然以摹仿说的形式（审美意识的低级形式）把美同真与善做了区别，但事物的现实性和道德观念（真和善）却对美起着主导作用，真和善居于优先地位。
2.美从属于真
古希腊艺术常被称为摹仿性艺术，摹仿性艺术的特点就是摹仿现实事物，现实事物是衡量艺术的标准。正是根据这个标准，柏拉图才贬低艺术，因为它是对现实事物的摹仿，而现实事物又是对理念——真理的摹仿，艺术成了对摹仿的摹仿。所谓“同真理隔三层”说就是此意。[1]亚里士多德扩展了先前的摹仿的一般含义，认为艺术应摹仿事物的普遍性和理想性，而不是简单摹仿现实事物的形象。因此，就美与真的关系而言，亚里士多德比起柏拉图来倒是更深入了一步。但在亚里士多德这里，仍然是真对美起主导作用，尽管他认为诗的真实比历史的真实更哲学。按照摹仿说的观点来看艺术美，美显然是低于现实事物的东西。